Aus- und Weiterbildung
EU-Anerkennung für Filmhochschule
Die Elstaler Filmhochschule für digitale Medienproduktion – die GERMAN FILM SCHOOL – hat es geschafft, auch auf europäischer Ebene mit Ihrem Hochleistungs-Studiengang „Digital Artist“ erste Anerkennung zu bekommen. Nur zwei deutsche Ausbildungsstätten, an denen Animatoren für Zeichentrick und 3D-Animation ausgebildet werden, sind Mitte April in das EU-Netzwerk E.T.N.A. aufgenommen worden. Die „GERMAN FILM SCHOOL“ und die „animation school hamburg“ sind damit die beiden einzigen Einrichtungen in Deutschland, die von CARTOON – dem Europäische Verband für Animationsfilm – als professionelle Ausbildungstätten für Animation anerkannt und in das Netzwerk E.T.N.A. (European Training Network for Animation) aufgenommen wurden.
THE GERMAN FILM SCHOOL
Die GERMAN FILM SCHOOL hat ihren Sitz in Elstal (12 km westlich von Berlin) und liegt damit in unmittelbarer Nähe zur Filmstadt Potsdam-Babelsberg und der zukünftigen Medienmetropole Berlin. Das Gebäude der Filmhochschule ist Teil des Demex-Gewerbeparks.
Zum größten Teil wohnen die Studenten auf dem Campus in Appartements im Dachgeschoss des Gewerbeparks oder in drei Kilometer entfernten neu renovierten Appartements des Bildungszentrums Elstal, in direkter Nachbarschaft des ehemaligen “Olympischen Dorfes” der Olympiade von 1936.
Die Ausbildungsphilosophie
Die Philosophie basiert darauf, Studenten nicht nur auf die Anwendung führender CGI-Programme zu trainieren und im Umgang mit Hardware auszubilden, sondern ihnen vor allem einen breit gefächerten, fundierten theoretischen Hintergrund in Bereichen wie 3D- und 2D-Animation, 3D-Grafik, Digital Compositing, Virtual Set Design und Computer Games zu vermitteln.
Kenntnisse aus Bereichen wie Film-, Werbespot-, TV- und Music-Clip-Produktion, sowie Grundlagen der Dramaturgie, Werbung, Psychologie, Marketing, Medienrecht und Budget-Planung sind für das Berufsbild des DIGITAL ARTIST unabdingbares Basiswissen.
Auszug aus dem Curriculum des StudiengangesDIGITAL ARTIST (Änderungen vorbehalten)
THEORIE:
– Historische Entwicklung der Computer-Technologie
– Geschichte der grafischen Datenverarbeitung
– Kunstgeschichte
– Farbenlehre
– Typografieentwicklung
– Ideenentwicklung, Exposé, Drehbuch
– Storyboardentwicklung
– Planung und Kalkulation von Filmproduktionen
– Kameraführung
– Dramaturgie, Regie
– Lichtdramaturgie
– Grundlagen des Zeichentrickfilms
– Schauspielunterricht für Animatoren
– Character Design
– Ausdrucksformen von Gesichtern und Charakterköpfen
– Grundlagen der digitalen 2D-Animation
– Grundlagen der digitalen 3D-Animation
– Einblick in die 3D-Simulation
– Grundlagen der Fotografie
– Analoge und digitale Filmtechnik
– Digitaler Schnitt
– Einführung in das digitale Compositing
– Grundlagen zur Herstellung von SFX und VFX
– Grundlagen der Programmierung
– Gestaltung von Web-Seiten
– Design von virtuellen Sets
– Motion Capturing
– Design von virtuellen Welten
– Grundlagen für die Entwicklung von Computerspielen
– Edutainment- und Infotainment-Anwendungen
– Entwicklung von Virtual Humans
– Einführung in das TV-Design
– Datensicherheit
– Entwicklung und gesellschaftliche Bedeutung des Internets
– Grundlagen Marketing / Public Relations
– Grundlagen Urheberrecht sowie Filmbearbeitungs
und Multimedia-Recht
– Fachenglisch
TRAINING / PRAXIS:
Zur Praxis-Ausbildung werden Hardware-Peripherie, wie digitale Kameras, Schnitt- und Audio-Systeme sowie ein Motion-Capture-System, Stereo-Brillen, VR-Equipment und 3D-Scanner zur Verfügung stehen.
Ausgebildet wird vorrangig auf leistungsstarken
PC-Workstations. Die einzelnen Trainings-Seminare werden zu zweit an einem Rechner veranstaltet. Für Übungszwecke steht jedem Teilnehmer ein Arbeitsplatz zur Verfügung (derzeit über 80 Arbeitsplätze).
In den einzelnen Semestern wird vorrangig der Umgang mit führenden CGI-Programmen trainiert, die im High-end-Bereich ihren Einsatz finden:
3D Studio MAX; After Effects; Avid Xpress DV pro; Animo; Avid Xpress; AXA 2D Team; Boujou; combustion*; Digital Nature Tools; Director-I-Studio Shockwave 3D; Deep Paint 3D; edit*; Editbox; Fireworks; flame*; Flash; Henry; Inkworks; Lightwave; Matchmover; Maya; Media Composer; natFX; Photoshop; ProTools; Quark XPress; Shake; SIMI motion; Softimage XSI; Synamatch; World Construction Set; Xfrog.
Änderungen vorbehalten.
Mehr erfahren sie auf den Homepage : https://www.germanfilmschool.de
Aus- und Weiterbildung
Vordringliches Ziel des Filmhaus Frankfurt ist die Sichtbarmachung der kulturellen und wirtschaftlichen Potenz des Mediums Film und der ästhetischen und wirtschaftlichen Kraft einer Branche, in der film- und fernsehspezifische, medien- und werbewirtschaftliche Aktivitäten ineinander aufgehen. Bei einer Vielzahl von Veranstaltungen, Gesprächen und Seminaren stehen verschiedene Zielgruppen im Mittelpunkt der Arbeit. Zunächst gilt es, Filmschaffende und Nachwuchs zu unterstützen. Hierzu bietet das Filmhaus Fortbildungsveranstaltungen zu filmtechnischen Berufen an. Homepage: https://www.filmhaus-frankfurt.de
Aus- und Weiterbildung
An der einjährigen Fortbildung Autorenschule Hamburg – Stoffentwicklung für Film und Fernsehen können jährlich 12 Autoren teilnehmen, die sich jeweils von September – Dezember dafür bewerben.
Die halbjährige Weiterbildung Regieassistenz wendet sich an Quereinsteiger und Berufswechsler, die eine hauptamtliche Tätigkeit als Regieassistent anstreben.
Angesichts der guten Resonanz auf das Angebot konnten über 30 erfahrene Praktiker für eine Mitarbeit gewonnen werden. Darunter Namen wie Frank Göhre, Sandra Maischberger oder Wolfgang Kirchner – um nur einige zu nennen.
Neben der wachsenden Anzahl von Branchenprofis beteiligen sich auch immer mehr Filmproduktionen: so kann medien und kulturarbeit heute Firmen wie Arena Aktuell, Cinecentrum, Polyphon, Provobis, Studio Hamburg, Trebitsch oder Ziegler Film zu seinen Kooperationspartnern und Förderern zählen. Immer häufiger kommt es vor, dass sie Exposés oder Treatments von Teilnehmer/innen übernehmen.
Mehr dazu auch auf der Homepage: medienundkultur.hamburg.de
Kontakt :
medien und kulturarbeit e.V. Filmhaus Friedensallee 7 22765 Hamburg
Tel 040/399 099 31, Telefax: 040/ 390 95 00
Die Geschäftszeiten sind: 10 bis 16 h, Freitags 10 bis 15 h.
e-mail info@medienundkultur.hamburg.de
Aus- und Weiterbildung
Hasso von Hugo GmbH -Maskenbildnerschule
Die Maskenbildnerschule Hasso von Hugo bildet seit über 14 Jahren erfolgreich Maskenbildner aus. Als anerkannte Ergänzungsschule besteht die Möglichkeit, der BAFöG-Förderung und weiterer verschiedener staatlicher Förderungen.
Der künstlerische Leiter der Maskenbildnerschule Hasso von Hugo ist der international anerkannteste deutsche Maskenbildner. Er erhielt für seine maskenbildnerische Arbeit im “Der Name der Rose” den Bundesfilmpreis. Hasso von Hugo erhielt die höchste englische Auszeichnung, den “BAFTA” British Academy for Film and Televion Award. Die langjährige Berufserfahrung Hasso von Hugos bei Film und Theater hat die Ausbildungsinhalte geprägt.
Die Ausbildung
Sie erlernen im Bereich Frisuren Haarschnitte zu erstellen, Tages- und Abendfrisuren, Hochsteckfrisuren und den adäquaten Umgang mit Haarteilen. Typerkennung und der Rolle des/r Schauspielers/in gemäß Veränderung werden eingehend erläutert. Die Erstellung historischer Frisuren mit Eigenhaar und an Perücken werden intensiv trainiert.
Im Haararbeitenbereich Schwerpunkt Männer stellen Sie Schnurrbärte, Backenbärte, Kinnbärte, Vollbärte, Haarkränze und ein bis zwei Herrenperücken her. Ebenso lernen Sie das Kleben des Bartes aus der Hand.
Selbstverständlich vermitteln wir Ihnen den Umgang mit Ihren angefertigten Haararbeiten, um ein natürliches Aussehen zu erreichen.
Der Frauenbereich für Haararbeiten beinhaltet die Herstellung von ein bis zwei Damenperücken, das Tressieren und die Herstellung von Haarteilen und Zöpfen. Auch im Damenfach wird der adäquate Umgang mit dem Haarersatz geübt. “Denn die größte Veränderung im Aussehen des/r Schauspielers/in erfolgt über die Haare.”
Im Schönschminkbereich werden das Modellieren des Gesichtes, die Erstellung unterschiedlicher Augenformen, das typische Make-Up der unterschiedlichen Stilepochen mit dem Schwerpunkt des zwanzigsten Jahrhundert unterrichtet.
Das Theaterschminken umfaßt die anatomische Veränderung des Gesichtes mit Hilfe von Schminke, wie z.B. Totenkopf, Altschminke und das Typische der unterschiedlichen Kulturen.
Einen Schwerpunkt der Ausbildung bildet der Formenbau. Das dreidimensionale Make-Up beinhaltet die Herstellung von Nasen und Gesichtsteilen aus Latex und Gelatine und eines Schaumteile für das Gesicht unter einem bestimmten Thema. Ebenso werden intensiv die Erstellung von Wunden, Narben etc. vermittelt.
Ein Zeichenlehrer vermittelt Ihnen das Porträtzeichnen.
Sie werden mehrere Kaschees und ein Tier modellieren.
Darüber hinaus wird unsere Kunsthistorikerin Ihnen die unterschiedlichen Epochen der Kunst vorstellen mit Ausstellungsbesuchen.
Der Unterricht gestaltet sich in zwei Bereiche, die erste Hälfte des Tages ist Unterricht, die andere Hälfte des Tages wird unter professioneller Anleitung geübt.
Die Ausbildung umfaßt drei Jahre. ährend der gesamten Ausbildungszeit wird in intensiven individuellen Gesprächen der jeweilige Ausbildungstand beurteilt. Seit August 2002 wird nach zwei Jahren die Zwischenprüfung abgelegt, nach drei Jahren erfolgt die Abschlußprüfung. Die Prüfungen werden von der Industrie und Handelskammer abgenommen.
Weitere Einzelheiten entnehmen Sie bitte der Homepage. © Hasso von Hugo Maskenbildnerschule GmbH
Mehr erfahren sie auf der Homepage : https://www.maskenbildnerschule.de
Kontakt:
Hasso von Hugo
Maskenbildnerschule GmbH
Karl-Marx-Str. 204-206 (2. Gewwerbehof – 3OG.)
12055 Berlin
Telefon: 030/ 613 56 20
Telefax: 030/ 613 57 20
E- Mail: info@maskenbilderschule.de